¡Nos vamos de concierto!
Hoy, 24 de febrero a las 19:30, hemos ido al Auditorio Nacional de M煤sica de Pr铆ncipe de Vergara.
Tocaba la Orquesta Nacional de Espa帽a dirigida por el alem谩n David Akfham. Adem谩s, tuvimos la oportunidad de ver un solo de piano de Mart铆n Garc铆a y un solo de viol铆n a manos de Javier Comesa帽a.
Las obras tocadas fueron las siguientes:
- Maurice Ravel: Menuet antique
- Fryderyk Chopin: Concierto para piano y orquesta n潞2, en fa menor, op. 21.
- Maestoso
- Larghetto
- Allegro vivace
- Sergu茅i Prok贸fiev: Concierto para viol铆n y orquesta n潞1, en re mayor, op. 19.
- Andantino
- Scherzo. Vivacissimo
- Moderato. Allegro moderato
- Claude Debussy: La mer
- Tr茅s lent - De l'aube 脿 midid sur la mer
- Allegro - Jeux de vagues
- Anim茅 et tumultueux - Dialogue du vent et de la mer
Est谩bamos situadas en el segundo anfiteatro, en la fila 7.
La distribuci贸n de la Sala Sinf贸nica sigue la tradici贸n de las grandes salas de conciertos europeas (escenario, 贸rgano, butacas), aunque cuenta con una modelaci贸n geom茅trica fraccionada en terrazas para dar una visibilidad total.
Nada m谩s entrar, llama la atenci贸n el 贸rgano y las cuatro l谩mparas. Dicho 贸rgano es uno de los m谩s extraordinarios de la historia de Espa帽a, y fue construido por Gerhard Grenzing.
Las butacas son de color beige, a juego con la sala, y tienen el recubrimiento de madera.
El techo es de madera oscura, y crea unas formas muy bonitas que transmiten movimiento a la vez que serenidad.
Esto se debe a que la madera es fonoabsorbente y permite el control de la reverberaci贸n que se produce en el interior de una estancia.
Respecto a la disposici贸n de la orquesta, el orden era el siguiente (de izquierda a derecha y de abajo a arriba):
Director y solista.
Violines 1, violines 2, violoncellos, violas, y detr谩s de estas, contrabajos.
Arpas entre violines 1 y 2. A su derecha flauta, flaut铆n, flautas traveseras, clarinetes y fagot.
Detr谩s de las flautas, fagotes y oboes. A su derecha, trompas y trompetas.
Percusi贸n, y a su derecha trombones y tubas.
Se observa que los cellos y las violas est谩n intercambiadas, y que viento metal ocupa una parte de la percusi贸n.
No compart铆an atril, lo que dificultaba a todos los m煤sicos a la hora de pasar la p谩gina, aunque lo hac铆an casi de forma imperceptible.
El director no llevaba mascarilla, y el solista tambi茅n se la quitaba. Hab铆a mamparas entre los integrantes de viento madera y viento metal, pues tampoco pueden llevar mascarilla para tocar sus instrumentos. Adem谩s, el director al saludar al concertino lo hizo con el codo. Tiempos de pandemia...
Despu茅s de que el solista de piano terminara, el p煤blico aplaudi贸 efusivamente, sali贸 numerosas veces a saludar, le dieron un ramo y toc贸 dos bises, algo que nos sorprendi贸 gratamente.
Sin embargo, el solista de viol铆n s贸lo hizo uno, pese a que el p煤blico sigui贸 aplaudiendo.
Me llam贸 la atenci贸n que el solista de viol铆n tuviera tan solo 22 a帽os y el pianista 25, aunque ambos laureados en concursos internacionales. Luego, leyendo las notas al programa vi, bajo el titular de "Eterna juventud" que se apuesta por el joven talento de nuestro pa铆s, acompa帽ado de una cita de Arist贸teles en su Ret贸rica, que viene a decir que los j贸venes tienen fuertes pasiones y exaltadas ideas, que aman el honor y la victoria, y que su vida transcurre en la expectativa, la cual apunta al futuro.
El solo de piano me gust贸, el de viol铆n me aburri贸 un poco, y luego la parte en la que la orquesta toc贸 La mer de Debussy, me encant贸. No s茅 si es por mi ligaci贸n con el mar, aunque el autor se inspir贸 en los paisajes marinos de la pintura y literatura m谩s que en los reales, algo que me pareci贸 muy curioso por ese movimiento que logra en sus composiciones, a partir de una inspiraci贸n est谩tica de la pintura, incluso imaginada en el caso de la literatura. Me parecieron composiciones con una enorme armon铆a. Los tres nombres de los movimientos me han parecido muy po茅ticos, y han recreado sensaciones en m铆, al igual que los propios movimientos.
Desde el amanecer hasta el mediod铆a en el mar, me transmit铆a c贸mo iba despertando el mundo a medida que iba pasando el tiempo, comenzando suave, al amanecer, donde todos est谩n dormidos, hasta llegar al tumulto de la gente en el d铆a a d铆a.
En ese juego de las olas, he sido capaz de visualizar ese juego, a veces m谩s lento, a veces m谩s tenso, un juego de remolino, a veces de tormenta. A veces un movimiento suave, id铆lico, m谩gico, con campanillas de fondo; otras un movimiento que va in crescendo.
En el di谩logo del viento y el mar, he podido imaginar perfectamente el di谩logo entre los "dos personajes", un formato de pregunta respuesta que proporcionaban las diferentes familias de instrumentos, dependiendo de si eran m谩s agudas o m谩s graves. A veces era un di谩logo correspondido, otras veces parec铆an estar en desacuerdo, y este se volv铆a m谩s fuerte.
Debussy escribi贸 lo siguiente: “Aqu铆 estoy de nuevo con mi viejo amigo, el mar; siempre est谩 bello. Es realmente el elemento de la naturaleza que hace estar mejor que en el lugar de uno. Sin embargo, la gente no lo respeta suficientemente... No deber铆a estar permitido ba帽arse en 茅l a esos cuerpos deformados por una vida de trabajo diario: esto es suficiente para hacer que los peces lloren. En el mar deber铆a haber s贸lo sirenas y como supones, ¿aquellos estimables seres consentir铆an regresar a las aguas frecuentadas por tan baja compa帽铆a?”.
En conclusi贸n, una gran exaltaci贸n al mar como elemento natural y como marinero que quer铆a ser Debussy.
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